La création de personnages à travers les médias et le maquillage d'effets spéciaux est une forme d'art fascinante et complexe. Cela implique de transformer l'apparence d'un acteur pour représenter de manière convaincante un rôle spécifique, qu'il s'agisse de les vieillir, de créer une créature fantastique ou de simuler des blessures. Voici une ventilation des techniques et des produits clés utilisés:
1. Concept et conception:
* Analyse des caractères: Comprenez complètement la personnalité, la trame de fond, l'âge, la santé, l'environnement du personnage et tout trait physique spécifique décrit dans le script ou fourni par le réalisateur.
* Recherche et inspiration: Rassemblez des images de référence, de l'art conceptuel et de l'inspiration visuelle pour informer la conception de maquillage. Considérez la précision historique (le cas échéant), les conventions de genre et l'esthétique souhaitée.
* esquisse et design: Créez des croquis de maquillage détaillés et des rendus pour visualiser le look souhaité. Incluez les palettes de couleurs, le placement des produits et les techniques spécifiques. Considérez différents angles de caméra et conditions d'éclairage.
* Test: Effectuer des tests de maquillage sur l'acteur pour s'assurer que la conception se traduit bien dans la réalité et pour relever tous les défis pratiques ou les problèmes de confort. Prenez des photos et des vidéos des tests dans différentes conditions d'éclairage.
2. Produits et outils essentiels:
* Maquillage de base:
* amorces: Préparez la peau pour l'application de maquillage, créez une surface lisse et améliorez la longévité.
* fondations: Choisissez des nuances pour correspondre ou modifier le teint. Les fondations à couverture complète sont souvent préférées pour des transformations dramatiques.
* Cocorisers: Imperfections correctes, égayer les zones et mettre en évidence les caractéristiques.
* Powders: Réglez le maquillage, contrôlez-vous et fournissez une finition mate. Les poudres translucides sont souvent utilisées pour éviter de modifier la couleur de base.
* Définition des sprays: Améliorez davantage la longévité du look et mélangez des poudres.
* Contour et mise en évidence:
* crèmes / poudres de contour: Créez des ombres pour définir les fonctionnalités, sculpter le visage et ajouter de la profondeur. Les bruns aux tons froids sont couramment utilisés.
* Crème / poudres en surbrillance: Illuminez les zones, améliorez la structure osseuse et ajoutez un effet lumineux.
* Couleur et détail:
* fards à paupières: Créez de la profondeur, de la définition et de l'émotion. Considérez la théorie des couleurs pour améliorer la couleur des yeux ou créer des humeurs spécifiques.
* eyeliners: Définissez les yeux et créez différentes formes.
* mascara: Améliorez les cils et ouvrez les yeux.
* Lipsticks / Lip Liners: Façonner et colorer les lèvres.
* rougir: Ajoutez de la chaleur et de la vie au teint.
* peintures (par exemple, palettes activées par l'alcool, gâteaux à base d'eau): Des peintures hautement pigmentées utilisées pour un travail détaillé, le mélange des prothèses et la création d'effets colorés.
* peinture corporelle: Couvrir de grandes zones de peau pour les transformations de caractère.
* Effets spéciaux (SFX) spécifiques:
* Prothétique (pré-fait ou coutume):
* Latex en mousse: Léger et flexible, souvent utilisé pour le vieillissement ou les modifications mineures.
* Silicone (Platinum / Tin Cure): Réaliste, durable et peut être coloré pour correspondre aux tons de peau. Utilisé pour des applications plus complexes.
* Gélatine: Budget-friendly et polyvalent, mais moins durable que le latex en silicone ou en mousse.
* adhésifs (par exemple, pros-aide, gum spirituel, adhésifs en silicone): Sécuriser les prothèses à la peau. Choisissez l'adhésif approprié en fonction du matériel prothétique.
* Remover: Retirez en toute sécurité les adhésifs sans endommager la peau.
* Matériaux de moulage (pour les prothèses personnalisées):
* alginate / silicone: Créez des moules du visage ou des parties du corps de l'acteur.
* SCULPING CLAY: Utilisé pour sculpter la forme souhaitée d'une prothèse avant le moulage.
* sang (différents types):
* Blood de scène: Sûr à utiliser dans la bouche.
* gel sanguin: Plus épais, pour créer des effets sanguins coagulés.
* sang en poudre: Pour créer du sang séché réaliste.
* Cire de cicatrice / cire de modélisation: Créez des cicatrices, des bosses et des textures de peau surélevées.
* latex: Créez des effets de froissant, de la peau zombie et des textures.
* Capes chauves: Créez l'illusion d'une tête chauve.
* dents fx: Placages, capuchons et peintures pour modifier l'apparence des dents.
* Contact Lenses: Changer la couleur des yeux ou créer des effets spéciaux (par exemple, les yeux du chat, les yeux laiteux). nécessite une prescription et un raccord professionnel pour éviter les dommages aux yeux.
* outils:
* pinceaux: Une grande variété de pinceaux pour l'application et le mélange de différents produits.
* éponges: Éponges sans latex pour appliquer le fond de teint, créer de la texture et mélange.
* couteaux de palette: Mélanger les crèmes, le mélange et l'application de matériaux prothétiques.
* Applicateurs: Écouvrant en coton, applicateurs pointus pour un travail précis.
* scalpels / couteaux artisanaux: MATÉRIAUX DE SCULPTION ET DE FACITION. Utiliser avec prudence.
* aérographe: Appliquer le maquillage uniformément sur de grandes surfaces, la création de gradients et l'ajout de détails.
* Palette de mixage: Pour le mélange et la personnalisation des couleurs.
* sèche-cheveux / pistolet à chaleur: Accélérer les temps de séchage. Utilisation avec prudence, en particulier avec les adhésifs.
* Lunettes de sécurité / masque: Protéger les yeux et les poumons des particules en suspension dans l'air.
3. Techniques clés:
* Maquillage vieillissant:
* Contour et mise en évidence: Approfondissez les rides existantes et créez de nouvelles dans des zones comme le front, autour des yeux et autour de la bouche.
* Stippling: Utiliser une éponge pour appliquer de la peinture ou du fond de teint dans un motif moucheté pour créer une texture de peau altérée.
* lèvres éclaircies: Utilisation du correcteur pour minimiser la ligne des lèvres.
* cheveux grisonnants: Utilisation d'un spray de couleur de cheveux, de poudres ou de coton stratégiquement placé.
* Ajout de taches d'âge: Appliquer de petits points de peinture brun ou rouge.
* Création de blessures (ecchymoses, coupes, blessures):
* ecchymoses: Commencez par le rouge, en ajoutant progressivement le violet, le bleu, le vert et le jaune pour imiter le processus de guérison. Utilisez des pointillés et de la superposition pour créer de la profondeur.
* coupe et blessures: Utilisez de la cire de cicatrice pour construire la peau autour de la plaie. Appliquez du gel sanguin ou du sang de scène pour créer un aspect réaliste. Envisagez d'utiliser les prothèses pour des blessures plus complexes. Maître le "mélange de bords" de Prothestics.
* Prophuation osseuse: Sculpter avec de la cire de cicatrice ou créer une prothèse simple.
* maquillage monstre / créature:
* prothèses: Utilisez des prothèses pour créer des cornes, des écailles, des crocs et d'autres caractéristiques monstrueuses.
* Sculpting: Utilisez de la modélisation de l'argile pour créer des formes et des textures uniques.
* aérographe: Créez des conceptions complexes et mélangez les couleurs de manière transparente.
* Contact Lenses: Changer la couleur des yeux ou créer des effets contre nature.
* Transformation des caractères:
* Modification de la structure faciale: Utilisez le contour et la mise en évidence pour modifier la forme du visage. Utilisez des prothèses pour ajouter ou supprimer des fonctionnalités comme un nez ou un menton.
* Altération du teint: Utilisez le fond de teint et la peinture corporelle pour changer le teint.
* Ajout ou enlever les cheveux: Utilisez des perruques, des casquettes chauves et des extensions de cheveux pour changer la coiffure.
* Comprendre la lumière et l'ombre: Est essentiel pour façonner et sculpter le visage.
4. Processus d'application (étapes générales):
1. Préparation: Nettoyer et hydrater la peau. Appliquez une crème barrière si vous utilisez des produits durs.
2. Maquillage de base: Appliquez le fond de teint, le correcteur et la poudre pour créer une toile lisse et uniforme.
3. Contour et mise en évidence: Sculptez le visage et améliorez les caractéristiques.
4. Application de couleur: Appliquez un fard à paupières, un eye-liner, un rouge à lèvres et un fard à joues.
5. Application prothétique (le cas échéant): Adhérez soigneusement les prothèses en utilisant des adhésifs appropriés. Mélanger les bords de la prothèse de manière transparente avec la peau à l'aide de techniques de maquillage et de mélange.
6. Effets spéciaux: Appliquer du sang, des cicatrices, des blessures ou d'autres effets spéciaux.
7. Réglage: Réglez le maquillage avec de la poudre et en réglant le spray.
8. touches finales: Ajoutez tous les détails finaux, tels que les lentilles de contact ou les coiffures.
5. Considérations importantes:
* Sécurité: Utilisez toujours des produits de haute qualité de qualité professionnelle. Testez les produits sur une petite zone de peau avant de s'appliquer sur l'ensemble du visage pour vérifier les allergies. Soyez prudent lorsque vous utilisez des outils nets et des adhésifs.
* Hygiène: Gardez les outils propres et désinfectés pour éviter l'infection.
* Comfort: Considérez le confort de l'acteur lors de la conception du maquillage. Évitez d'utiliser des produits trop lourds ou restrictifs.
* durabilité: Choisissez des produits qui tiendront sous les rigueurs du tournage ou de la performance.
* mélange: Maître l'art du mélange pour créer des transitions transparentes et des effets d'aspect naturel.
* Éclairage: Considérez à quoi ressemblera le maquillage dans différentes conditions d'éclairage. Ajustez le maquillage en conséquence.
* Photographie: Prenez des photos tout au long du processus pour documenter votre travail et identifier les domaines à améliorer.
* Collaboration: Travaillez en étroite collaboration avec le réalisateur, le costumier et la coiffeuse pour créer un personnage cohérent et crédible.
* Pratique: La clé pour maîtriser les médias et le maquillage des effets spéciaux est la pratique. Expérimentez avec différentes techniques et produits pour développer vos compétences.
En comprenant ces techniques et produits, et en pratiquant régulièrement, vous pouvez apprendre à créer des personnages vraiment incroyables et crédibles à travers l'art des médias et le maquillage des effets spéciaux. N'oubliez pas de prioriser la sécurité, l'hygiène et le confort de l'acteur tout au long du processus.