1. Scenens tilstedeværelse og synlighed:
* belysning: Traditionelt optrådte Geisha i svagt oplyste værelser, ofte oplyst af levende lys eller olielamper. Den hvide makeup og slående røde læber hjalp dem med at blive set og skille sig ud under disse lavt lysforhold. Det forstærkede deres funktioner, hvilket gjorde dem synlige på afstand.
* overdrivelse: I lighed med scenemakeup i teater, overdriver den dristige og stiliserede makeup deres funktioner, hvilket gør dem mere udtryksfulde og fængslende under forestillinger.
* Afstand: Når man arbejdede i større spillesteder, gjorde makeup deres ansigter og udtryk læsbare fra længere væk.
2. Transformation og ydeevne:
* maske og persona: Makeup er et transformativt værktøj, der i det væsentlige skaber en maske, der adskiller Geisha fra hendes hverdagslige selv. Det giver hende mulighed for at legemliggøre det idealiserede billede af en Geisha - en dygtig kunstner og entertainer.
* abstraktion: Det stiliserede look understreger deres erhvervs kunstneriske karakter. Det er ikke meningen at være realistisk skønhed; Det er en kunstform i sig selv.
* Fokus på dygtighed: Ved at neutralisere individuelle funktioner med den hvide base skifter fokus til Geishas bevægelser, samtale og kunstneriske færdigheder - dans, musik, poesi osv.
3. Tradition og symbolik:
* noh teaterpåvirkning: Geisha -makeup er stærkt påvirket af den makeup, der blev brugt i Noh Theatre, et traditionelt japansk maskeret drama. Især det hvide ansigt er en direkte låntagning.
* Historisk kontekst: Den hvide ansigtsmaling, kendt som *Oshiroi *, blev oprindeligt brugt af domstolens damer i det gamle Japan og senere adopteret af skuespillere og andre kunstnere. Det blev et symbol på skønhed og status.
* udviklingsstadier: Makeup betyder også Geishas træningsstadium. * Maiko* (Apprentice Geisha) bærer meget tungere makeup end ældre, etableret Geisha (Geiko). Det gradvise skift i makeup afspejler deres voksende modenhed og forfining. For eksempel har * Maiko * ofte deres læber helt malet røde, mens * Geiko * muligvis efterlader et mellemrum mellem den malede og naturlige læbelinie, et tegn på modenhed.
4. Praktiske grunde (historisk):
* Solbeskyttelse: * Oshiroi* (den hvide makeup) leverede et lag solbeskyttelse i ældre tider.
* Hygiejne: Den tunge base hjalp med at skabe en barriere mellem huden og lagene i Kimono.
nøglekomponenter og deres betydning:
* hvidt ansigt (*oshiroi*): Repræsenterer renhed, skønhed og det idealiserede Geisha -billede. Traditionelt lavet med rispulver.
* røde læber: Trukket i en bestemt form for at understrege sensualitet og lokkemåde. Formen og fylden kan variere afhængigt af alderen og oplevelsen af Geisha.
* sort eyeliner og øjenbryn: Fremhæv øjnene og indramme ansigtet, tilføje intensitet og definition. * Maiko* Brug traditionelt kul til at skabe blødere linjer, mens* Geiko* ofte bruger Kohl til skarpere definition.
* røde detaljer omkring øjnene: Bruges til at forbedre øjnene og tilføje et strejf af varme og lokkemåde.
Afslutningsvis er Geisha -makeup langt mere end bare kosmetisk forbedring. Det er et komplekst og dybt symbolsk element i deres erhverv, hvilket afspejler deres kunstnerskab, deres engagement i tradition og deres rolle som kunstnere. Det tjener til at transformere dem, forstærke deres tilstedeværelse og fokusere opmærksomheden på deres evner. Makeupen, ligesom Kimono, håret og den kultiverede samtale, er alt sammen en del af det omhyggeligt udformede Geisha -billede.