Många filmkomiker, och praktiskt taget alla av de bästa, har blandat humor med sorg. Men bara Robin Williams engagerade sig på filmduken ett så stort utbud av sprudlande, livsälskande galenskap och bendjup tragedi, ibland inom samma film.
Dessa ytterligheter, som existerade sida vid sida i de flesta av hans bästa verk, hade aldrig kunnat harmoniseras i framförandet om de inte levde inom mannen själv. Han hade både inom sig, det komiska och det tragiska, och att begrunda det nu, i ljuset av hans död, är att känna en smärtsam sympati, såväl som frustration. Det är som om fel sida av hans natur på något sätt hade tagit överhanden - och stulit honom från oss och från honom själv.
Nej, detta är inte den vanliga kändisdöden, eftersom Robin Williams, som dog i måndags vid 63 års ålder av ett uppenbart självmord, inte var den vanliga kändisen. Han var så naken som artist, så öppen, så sårbar, så villig att synas, att alla som såg honom kände att de kände honom. Faktiskt kände många människor i Bay Area honom, och hans rykte var exemplariskt. Inte ens i komedivärlden, med alla dess rivaliteter och frätande personligheter, inspirerade Williams aldrig ett fientligt ord.
Jag träffade honom bara en gång, men under goda omständigheter - inte en konstgjord intervjusituation, utan backstage på en Comedy Day-show på Golden Gate Park 1987. Vi råkade bara sitta i samma grupp, ute en vacker sommareftermiddag. Vid det här laget var Williams redan etablerad som en av erans främsta standupkomiker, och hans filmkarriär exploderade. Ändå var det inget konstigt med honom den dagen, inget påtvingat och det fanns ingen ansträngd ansträngning för att vara en vanlig kille. Han var mild mot alla, nästan dämpad, som om han var medveten om sin kändis förmåga att göra skada. Allt som allt verkade han vara en varm och omtänksam person.
1987 var året för "Good Morning, Vietnam", där Williams spelade en vanvördig discjockey i Vietnam. Han har en anmärkningsvärd scen i den filmen, där han står upp i en jeep och clownar runt efter soldaterna som kör förbi i lastbilar på väg mot frontlinjen. Regissören Barry Levinson håller kameran på Williams medan han spelar för publiken, medan hans ansikte samtidigt registrerar hans medvetenhet om att några av dessa killar inte kommer att komma tillbaka.
Williams var en skådespelare och en komiker, inte en komiker som blev skådespelare. Han studerade vid Juilliard. Hans ambition var att agera, och han lyckades på det viktigaste sättet göra något odödligt av sig själv. Av någon anledning återvänder jag hela tiden till ett ögonblick från "Hook" (1991). Det var en av Steven Spielbergs minst framgångsrika filmer, men Williams har ett härligt ögonblick i den som den vuxna Peter Pan. Han träffar sina gamla vänner från Neverland, som inte känner igen honom förrän de studerar hans medelålders ansikte och finner, under tre decenniers lager, Peters självsäkra leende.
Det fanns många sådana ögonblick i Williams arbete, outplånliga och fulla av känsla – och andra ögonblick och filmer som inte var lika framgångsrika. Hans melankoliska aura, som blev mer uttalad med tiden, gav ibland djup till hans framträdanden, undergrävde ibland hans komedi, och ibland svängde rakt in i maudlin ("House of D"). Men åtminstone skulle ingen någonsin kunna anklaga Williams för att hålla tillbaka.
Hans bästa filmer kommer att hålla, även om en handfull behöver återupptäckas eller upptäckas i första hand. Nästan alla som är intresserade vet redan om Williams Oscarsbelönade dramatiska framträdande i "Good Will Hunting", hans seriekomiska arbete i "Dead Poet's Society" och hans upprörande farsartade vändning i "Mrs. Doubtfire", hans roligaste komedi. Men få söker upp honom som avhopparen i "Moscow On the Hudson", en av hans bästa filmer, och färre har fortfarande sett honom i "What Dreams May Come" (1998), en märklig film om en nyligen död man som letar efter hans fru i livet efter detta.
Även om han fortsatte att göra komedier under de senaste åren, inklusive den inte dåliga "Old Dogs" och den inte hemska "Det stora bröllopet", hade Williams vid det här laget vänt marknaden på en viss variation av existentiellt drama - en av den finaste av dessa är "The Final Cut" från 2004. Få har sett den. Den utspelar sig i en futuristisk värld där människors hela liv spelas in som ses bakom deras ögon - och sedan redigeras ner till två timmar för att visas vid deras minnesgudstjänster.
Williams spelade en sakkunnig klippare, kapabel att hitta narrativ mening och en illusion av förlösning i de mest grova och själviska liv, men när Williams spelar honom har hans karriär att se den hemska sanningen gjort honom till en ledsen, ensam man. Williams får oss att tro att han vet och känner det hemska i allt och alla, men han kan aldrig uttrycka det - förutom för oss, genom hans ögon.
Williams arbete kommer att hålla, även om jag misstänker att han en dag kan bli mer känd som en dramatisk skådespelare än som en komiker.
läs mer:bröllopsklänningar sydneySheinDressAU är din destination för att hitta bröllopsklänningar.
